Timeplan 2020 Vår - lærer Svein Aamold - Professor

Huntsman, Penny, Thinking About Art: A Thematic Guide to Art History, 2015, Introduction, Formal Analysis, Genres and Subjects

Huntsman, Penny, Thinking About Art: A Thematic Guide to Art History, 2015, 304 s.

Litteratur:

Brettell, Richard R., Modern Art 1851-1929: Capitalism and Representation, Oxford History of Art, Oxford University Press, 1999. UBT/KS, 7.037 Bre

Brodskaïa, Nathalia, Art of the Century: Symbolism, [New York]: Parkstone Press International, [2012]. (199 s., ill. ISBN 9781780427942, 1780427948.) Ebrary, http://site.ebrary.com/lib/tromsoub/reader.action?docID=10532499

Guleng, Mai Britt, ”Leif Østbys Fra naturalisme til nyromantikk”, Kunst og Kultur, nr. 2, 2011: 92-99. Lenke: http://www.idunn.no/file/pdf/48907153/Leif_Oestbys_Fra_naturalisme_til_nyromantikk.pdf

Janik, Alan og Stephen Toulmin, Wittgenstein’s Vienna (først utg. 1973), 2. utgave, Elephant Paperbacks, Chicago: Ivan R. Dee, 1996

Malmanger, Magne, Norsk kunstdebatt ved modernismens terskel: Fra ’erindringens kunst’ til ’det dekorative’ (1985)

Schorske, Carl E., Fin-de-siècle Vienna: Politics and Culture, New York: Vintage Books, 1981

Varnedoe, Kirk, Vienna 1900: Art, Architecture & Design, New York: The Museum of Modern Art, 1986

Vergo, Peter, Art in Vienna 1898-1918: Klimt, Kokoschka, Schiele and their contemporaries (first published 1975), 3rd edition, London: Phaidon, 1993

Shiff og Nelson (red.), Critical Terms for Art History (2. utgave), kapitlene "Representation", "Simulacrum" og "Narrative"

Litteratur:

Schorske, Carl E., ”Gustav Klimt: Painting and the Crisis of the Liberal Ego”, Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture (1981)

Vergo, Peter, Art in Vienna: Klimt, Kokoschka, Schiele and Their Contemporaries (1993)

Whitford, Frank, Klimt, London: Thames and Hudson, 1990

Avsnittene om Klimt:

Schorske, Carl E., ”Gustav Klimt: Painting and the Crisis of the Liberal Ego”, Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture.

Vergo, Peter, Art in Vienna: Klimt, Kokoschka, Schiele and Their Contemporaries.

Kursorisk: Whitford, Frank, Klimt, London: Thames and Hudson, 1990.

Shiff og Nelson (red.), Critical Terms for Art History (2. utg.), kapitlene Performance, Style, Originality og Appropriation.

Avsnittene om Klimt:

Schorske, Carl E., ”Gustav Klimt: Painting and the Crisis of the Liberal Ego”, Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture.

Vergo, Peter, Art in Vienna: Klimt, Kokoschka, Schiele and Their Contemporaries.

Kursorisk: Whitford, Frank, Klimt, London: Thames and Hudson, 1990.

Avsnitt om Schiele hos

Vergo, Peter, Art in Vienna: Klimt, Kokoschka, Schiele and Their Contemporaries

Kursorisk: Whitford, Frank, Egon Schiele (1981).

Shiff og Nelson (red.),  Critical Terms for Art History (2. utg.), kapitlene Primitive, Memory/Monument, Identity, Gaze og Collecting/Museum.

Panofsky, Erwin. “Iconography and Iconology: An Introduction to the Study of Renaissance Art", Meaning in the Visual Arts (1955), 1993: 51-81Panofsky, Erwin. “Iconography and Iconology: An Introduction to the Study of Renaissance Art", Meaning in the Visual Arts (1955), 1993: 51-81 (se pdf)

Gardner's, s. 222-290

Schorske, Carl. E., Fin-de-siècle Vienna: Politics and Culture, New York: Vintage Books, 1981, VI "The Transformation of the Garden"; VII "Explosion in the Garden: Kokoschka and Schönberg".

Vergo, Peter, Art in Vienna: Klimt, Kokoschka, Schiele and Their Contemporaries, avsnitt om Kokoschka.

Gardner's, s. 222-290

ARBEIDSKRAV. OPPMØTE SV-HUM A3018. VI AVTALER TIDSRAMMER/LUNSJ OSV. UNDER VEIS.

PRESENTASJONER AV VERKANALYSER IN SITU, CAMPUS TROMSØ

Presenter en analyse av kunstverket (eller en serie kunstverk) du har valgt etter modell av slike analyser i pensumlitteraturen, for eksempel i Penny Huntsmans bok Thinking About Art, som momentene til formal analyse ss. 7–14 og analyser av (nyere) verk i bokens ulike kapitler. Andre deler av pensum kan naturligvis også legges til grunn for din egen fremgangsmåte. Bruk for øvrig nettsider og bibliotekets ressurser for å finne konkrete opplysninger om kunstverket du tar for deg.

Varighet: ca. 10 min.

Legg vekt på følgende fire aspekter ved kunstverket/–ene: 1) de viktigste, formale kvalitetene, 2) ikonografi, 3) plassering in situ (universitets campus eller øvrige), og 4) betydning som samtidskunst i den eller de kontekstene du vil argumentere for at er relevante. Du skal dermed ikke bruke tid på forhold som kunstnerens biografi og øvrige produksjon.